25 april t/m 1 juni 2019- Gertjan Scholte Albers & Andreas Hetfeld

Andreas Hetfeld (1965) is een Nijmeegse kunstenaar die bekend staat om zijn monumentale buitenprojecten. In deze tentoonstelling laat Andreas een aantal kleine bronzen beelden zien die zijn vroege werk typeren. Het menselijk lichaam is hierin een belangrijk beeldelement om het eeuwenoude verlangen naar vrijheid te verbeelden, al dan niet in contact met de natuur. Zo ontstaat een versmelting tussen mens, natuur en techniek.                                                  Gertjan Scholte-Albers beschouwt zichzelf als een ‘en plein air-schilder’ pur sang. Er zijn meer kunstenaars die bij goed weer buiten hun ezel opzetten of in de natuur tekeningen en schetsen maken om die in het atelier uit te werken tot een schilderij. Scholte-Albers schildert uitsluitend buiten, ongeacht het seizoen, in weer en wind, vaak op grote doeken van 1 bij 2 meter, soms zelfs twee- of drieluiken. In Het Hogeland in Groningen, waar hij na de Kunstacademie ging wonen vanwege het mooie landschap, is hij uitgegroeid tot een bekende verschijning met zijn scooter met daarachter een aanhangwagentje, waarin hij zijn materialen vervoert.
Minder weergeven

23 maart t/m 20 april 2019- Milly Betten & Ada van Wonderen

UITNODIGING
Tentoonstelling 23 maart t/m 20 april 2019
Graag nodigen we je uit op zaterdag 23 maart vanaf 15.30 inloop,om 16.00 uur voor de opening van de nieuwe tentoonstelling schilderijen- Milly Betten & Beelden in steen- Ada van Wonderen.                                                                                                                                  De tentoonstelling wordt geopend door initiatiefnemer en voorzitter van EICAS( European institute for contemporary art and science) Koos Hoogland. 
zaterdag 23 maart 2019, 15.30 – 18.00 uur,​Milly Betty woont op een oude dijk vlakbij het Wad. Het open landschap van Noord Nederland is haar inspiratie en jeugdliefde en iets daarvan wil zij voelbaar maken in haar beeldend werk. Mijn schilderijen ontstaan op rasters die zorgen voor ordeningen. Zonder directe bedoelingen vooraf laat Milly kleur en reliëf tot een ritme komen. Zodat het beeld je uitnodigt om met je ogen over het vlak te bewegen alsof je buiten bent.
Geometrie met een beperking. Een door mensen gemaakt levend landschap nooit helemaal rechtlijnig.
Bij het werk van Ada van Wonderen springt onmiddellijk de abstracte eenvoud in het oog. In deze serie beeldhouwwerken is het accent komen te liggen op vorm en materiaal.
De inspiratie voor vormen vind Ada in de zichtbare wereld. Bij een tafel of een dier probeert zij het los te zien van wat ze voorstellen om tot een nieuwe vorm te komen. De uit steen gehouwen beelden hebben, met hun hoekige vormen, verwantschap met de architectuur, maar zijn bovenal sculpturaal. En juist dit sculpturale aspect geeft de beelden hun karakter, een ziel. Met ogenschijnlijk eenvoudige ingrepen weet Ada de stenen te bewerken tot sculpturen waar het leven lijkt ingeblazen. De stenen hebben iets persoonlijks gekregen en lijken zich los te maken van het woord ‘object’.
bewerken.

16 februari t/m 16 maart 2019- Ad Groot & Gerard van Dam

Tentoonstelling: 16 februari t/m 16 maart 2019                                                                    Zaterdag 16 februari vanaf half 4 inloop, om 16.00 uur is de feestelijke opening met de werken van:
AD GROOT & GERARD VAN DAM
Ad Groot bouwt zijn schilderij laag voor laag op, waarbij de textuur zelf, de tastbaarheid en stoffelijkheid thematisch zijn. Op de grens van figuratief en abstract schept hij zo een imaginaire wereld, waarin compositie en kleur een evenwicht zoeken. Voor de kijker kan dit verwarrend werken: heb je nu met een landschap of een zeegezicht te maken? Maar ook verrijkend, omdat je zicht krijgt op een wereld die je nog niet kende. Stil en indringend.Gerard van Dam volgde zijn opleiding aan de Rietveld academie te Amsterdam. Zowel in keramiek die resulteerde in handgemaakte gebruiksvoorwerpen en vrije beeldhouwkunst kijkt Gerard steeds hoe ver hij kan gaan. Het verleggen van grenzen op het gebied van materiaalgebruik, het combineren van verschillende materialen en technieken en het experimenteren met technische procedés leveren een aangename spanning op.

24 november t/m 26 januari 2019- Salon Look & Kiss- Trijnie Mohlmann, Horst Dijkstra, Hans van Duyn, Gertjan Scholte Albers, Annet Vroom,Tina Lintvelt, Thijs Kwakernaak, Fieke Hordijk, Koen de Vries, Rob Chevallier, Lolkje van der Kooi, Rob Oskar Lee, Marijk Renia, Jeannette Ephraim, Anne Feddema, Anneke Koster

24 november t/m 6 januari 2019-  Salon Look & Kiss-                                                            Rob Oskar Lee,Trijnie Mohlmann, Horst Dijkstra, Hans van Duyn
Gertjan Scholte Albers, Annet Vroom,Tina Lintvelt,Thijs Kwakernaak, 
Fieke Hordijk, Koen de Vries, Rob Chevallier, Lolkje van der Kooi,
Marijk Renia, Jeannette Ephraim, Anne Feddema, Anneke Koster, 

Ronald Rugenbrink en Margriet Pronk nodigen je van harte uit voor de feestelijke vernissage in aanwezigheid van een aantal kunstenaars op zaterdag 24 november. De inloop is 15.30 om 16.00 is de opening van Salon Look & Kiss in Galerie KIEK-KUS Deventer.

Zowel jonge als gevestigde kunstenaars zijn door Margriet  bijeengebracht met diversiteit in werk van verschillende disciplines.
In twee bijzondere ruimtes van de Galerie zijn de Pronkstukken te bekijken.
​Kunstwerken om verliefd op te worden!

11 oktober t/m 17 november 2018- Anne Feddema & Jeannette Ephraim

Tentoonstelling: 13 oktober t/m 17 november 2018                                                            ANNE FEDDEMA & JEANETTE EPHRAÏMAnne Feddema (1961) is een Friese dichter, schrijver en beeldend kunstenaar. Margaretha de Heerprijs voor Cultuur van de gemeente Leeuwarden(2007), voor zijn schilderkunst , 2009 de Gysbert Japicxpriis ( de hoogste erkenning voor Friese literatuur van de provincie Friesland ).   Rink van der Veldeprijs(2016) . Anne volgde de postacademische opleiding bij Ateliers ’63.De schilderijen van Anne Feddema, in de periode 1982 – 2008 zijn vaak expressief, meervoudig te interpreteren door de gelaagdheden ( literair tegenover schilderkunstig ) en veelkleurig. De laatste tijd is er een vergaande versobering te bespeuren in de schilderijen en werken op papier. De kleuren zijn donkerder en verzadigder. De thematiek is teruggebracht tot het onderwerp tuin. Formele aspecten als verf en huid zijn véél belangrijker geworden. Ook de grotere verbindende vormen springen in het oogZijn schilderwerken werden in de afgelopen jaren tentoongesteld in het Fries Museum, het Groninger Museum, in Potsdam,  Vilnius,Litouwen en in verschillende andere Musea, waaronder het Coopmanshûs in Franeker, Museum Belvédère in Oranjewoud en het Museum Smallingerland in Drachten.                                                                                    Jeannette Ephraïm studeerde in 1985 af aan de ABK Willem de Kooning, Rotterdam. Heeft vele jaren diverse kunstwerken voor de openbare ruimte gerealiseerd. Daarnaast heeft zij steeds autonoom werk gemaakt en  toegepast werk op de grens van kunst en product. Natuur, natuurlijke processen en de organische wereld zijn een bron van inspiratie voor haar. Maakt graag gebruik van een natuurlijke vormtaal. Daar tegenover staat de uitvoering, waarbij  Jeannette meestal gebruik maak van kunststof.  De natuurlijke inspiratiebron wordt omgevormd tot een op zichzelf staand kunstwerk. Juist omdat haar werk is afgeleid  van natuurlijke vormen, vind zij het spannend om haar beelden als artificiële organische ‘variatie op de natuur’ in de natuur te plaatsen. Dissonant of symbiose?  Dat spanningsveld vind Jeannette  interessant.  Soms verwerkt zij haar beelden opnieuw als onderdeel van een installatie.

…..t/m 30 september 2018- Art*ist- Lolkje van der Kooi, Horst Dijkstra,Tone Aanderaa, Daniel Bruijel, Hans van Duyn, Tina Lintvelt, Koen de Vries, Zsuzsanna Gyorgvovics, Trijnie Molhmann, Gertjan Scholte-Albers, Thijs Kwakernaak, Marijk Renia, Fieke Hordijk, Ton Kalishoek, Rob Chevallier

Tentoonstelling ART * IST 
Een tentoonstelling mede in het kader van Deventer 1250 jaar. 
uniek en bijzonder werk te zien van regionale en internationale kunstenaars met schilderijen,sculpturen, glaswerk,tekeningen,fotografie. 
Galerie KIEK-KUS presenteerd werk van de volgende Artist(s):Lolkje van der Kooi, Horst Dijkstra,Tone Aanderaa, Daniel Bruijel, Hans van Duyn, Tina Lintvelt, Koen de Vries, Zsuzsanna Gyorgvovics, Trijnie Molhmann, Gertjan Scholte-Albers, Thijs Kwakernaak, Marijk Renia, Fieke Hordijk, Ton Kalishoek, Rob Chevallier.

16 juni t/m 21 juli 2018- Adventures- Antoon van Wijk & Jan Verschueren

Tentoonstelling: 16 juni t/m 21 juli 2018
Titel: Aventures-
ANTOON VAN WIJK & JAN VERSCHUERENWij nodigen u van harte uit op de feestelijke opening van Adventures op zaterdag 16 juni, om 15.30 is de inloop, om 16.00 uur is de opening in aanwezigheid van de kunstenaars.

Antoon van Wijk (1952) voltooide de Rietveld academie in Amsterdam. Na zijn verblijf in Engeland exposeert hij sinds 1993 in Nederland. In de eerste fase van zijn bestaan als kunstenaar werkte hij vooral met glas. Glas in de meest buitensporige vormen van dieren en exotische figuren in vele levendige kleuren die het gevoel geven in een rustige tropische omgeving te zijn beland. Dit alles ontstaan op zijn reizen door India en het contact met het boeddhisme. Maar schilderen is zijn eerste liefde. In zijn schilderijen kun je allerlei emoties ontdekken. Vaak gecamoufleerd en verborgen in heldere kleuren en complexe composities, waarin erotische elementen een belangrijke plaats innemen. Antoon laat je iedere keer weer, nieuwe dingen ontdekken in zijn schilderijen.
Jan Verschueren(België – 1962). Hij is schilder en beeldhouwer en heeft vele Europese solotentoonstellingen op zijn naam staan. Maar hij is ook filosoof lijkt het wel, want lees zijn teksten. Jan verklaart zijn beelden als volgt;“Hoe roest mooi kan zijn. Hoe schoonheid kan roesten. Hoe constructie destructie is. Hoe chaotisch structuren zijn. Hoe structureel chaos is. Hoe men observeert en geobserveerd wordt. Hoe dicht grote idealen bij kleine kantjes liggen. Hoe humor is. Hoe dicht zwart bij wit ligt. Hoe dicht de beeldhouwer bij zijn lief ligt. Hoe dicht de beeldhouwer bij zijn werk staat.”

*de tentoonstelling is van do t/m za, koopzondag en tijdens de OPEN DAGEN op 22,23 en 24 juni zowel in de Roggestraat 16 als Bergstraat 45-47 te bewonderen.                             Festival Deventer Op Stelten (6,7,8 juli )van 12.00-17.00 uur en op afspraak te zien bij Galerie KIEK-KUS Roggestraat 16, Deventer.

6 mei t/m 30 mei 2018- Art of Nature- Lolkje van der Kooi & Tiny Vissers

 Tentoonstelling: 6 mei t/m 30 mei 2018
Art of  Nature
LOLKJE VAN DER KOOI & TINY VISSERS
Wij nodigen u van harte uit op de feestelijke opening op zondag 6 mei, om half 4 inloop, om 4 uur is de opening in aanwezigheid van de beide kunstenaars in de Galerie. Het werk van Lolkje van der Kooi bestaat uit tekeningen in potlood en pastel, in zeer uiteenlopende formaten, maar altijd gemaakt met veel aandacht voor detail en liefde en verwondering voor het onderwerp: de natuur. Ze kiest ervoor haar onderwerpen geïsoleerd weer te geven, zonder achtergrond en zonder actie, zodat alle aandacht naar de vorm en de detaillering kan gaan. In haar werk weet ze zich verbonden met een lange traditie van natuurtekenaars, als Ernst Haeckel en Maria Sibylla Merian. Ze deelt met hen de passie voor natuur en de behoefte om die met veel detail en vrij symmetrisch en verstild in beeld te brengen. Haar werk staat echter niet in dienst van wetenschap en educatie, waardoor ze die onderwerpen op haar eigen manier, in haar eigen beeldtaal kan weergeven. Zo laat ze de objecten graag opdoemen uit een donkere achtergrond, om daarmee juist licht te creëren in het beeld, en ruimtelijkheid. Zelf noemt ze haar tekeningen “vertalingen”.
Tiny Vissers probeert de fantasie van de kijker (en eigenlijk in de eerste plaats van hemzelf) te prikkelen.
Met behulp van onwaarschijnlijke maar mogelijke, realistische kronkels.
Hij heeft er geen enkel probleem mee om die in brons gegoten kronkelige taferelen te beschrijven.
Maar het wordt pas echt plezierig als de kijker met eigen fantasieën komt.
*de duo tentoonstelling is t/m te zien bij Galerie KIEK-KUS Roggestraat 16, Deventer

31 maart t/m 28 april 2018- Ton Kalishoek & Horst Dijkstra

Foto

31 maart t/m 28 april 2018
Titel: RARE VOGELS, VREEMDE MENSEN
TON KALISHOEK & HORST DIJKSTRA                                  Opening 31 maart om half 4 inloop, om 4 uur feestelijke opening door Hanneke Evink( hollandsehan.nl)Iedereen van harte welkom.

​Ton Kalishoek zoekt graag de spanning van het contrast: Strak lijnenspel versus warme ronde vormen en felle, vrolijke kleuren tegen een gitzwarte achtergrond. Simpele figuren en voorstellingen. Niet meer uitdrukking dan nodig is om de context weer te geven. Details zijn hierbij niet relevant en worden daarom zoveel mogelijk vermeden.

Horst Dijkstra heeft in zijn wonderlijk eigenzinnige schilderijen het leven zo lelijk gemaakt dat die, absurd genoeg, een fabelachtig soort schoonheid kent. Dood, lijden, geweld en waanzin zijn in zijn werk nooit zonder humor – zwarte humor wel te verstaan.
‘Horst Dijkstra,’ zegt kunsthistoricus Huub Mous, ‘verstaat de kunst om de verbeelding van het menselijk lijden tot een bijna dierlijke ervaring te maken. Als hij achter de ezel kruipt, focust Horst op het vlak, op de eerste vormen van de menselijke figuur. Hij schildert vanuit de herinnering. Hoe de figuur er in de werkelijkheid uitziet, dat is niet interessant. Het gaat hem om de binnenkant van zichzelf, het gezicht en de beweging van de ziel. Zijn schilderen is eigenlijk één groot naar binnen kijken.’
​*de duo tentoonstelling is t/m 28 april 2018 te zien aan de Roggestraat 16, Deventer


24 februari t/m 24 maart 2018- Erik-jan Vaandering & Vera Zegerman

Foto

Tentoonstelling 24 februari t/m 24 maart 2018
ERIK-JAN VAANDERING & VERA ZEGERMAN                                                                                                                                                               Opening 16.00 uur(inloop 15.30) zaterdag 24 februari met Margriet Pronk, in aanwezigheid van beide kunstenaars.

Erik-Jan Vaandering: Het werk van Vaandering onderscheidt zich door een zeer eigen toets en kijk op de materie, zijn veel al grote olieverf schilderijen weerspiegelen zijn kijk op nostalgie en vertalen sfeerimpressies uit het leven. Zijn werk is opgenomen in verscheidene privé en bedrijfscollecties zoals: Manchester United, rijksoverheid, etc.

Vera Zegerman: Contact tussen contrasten, tussen mens en kunst, contact tussen heden en verleden; het zijn allemaal thema’s die steeds terugkeren in haar beelden. Vera werkt graag met klei en maakt daarmee unieke handgevormde objecten die er om vragen aangeraakt te worden. Men krijgt dan niet alleen contact met het gladde glazuur en de ruwere huid van de met oxides bewerkte gedeelten, maar voelt ook tegenstellingen tussen hard en zacht door de toepassing van bijvoorbeeld kunstbont of rijstpapier. Voor deze objecten laat zij zich vaak inspireren door organische vormen zoals fossielen. Deze versteende sporen van leven uit het verleden vormen zo een basis waaruit beelden ontstaan die door het bakken weer steen worden en gezien kunnen worden als nieuwe levensvormen. Daardoor is de cirkel weer rond.